«El poeta chileno» es una novela hilarante sobre (sí) Chile y la poesía

Cuánto disfrutes de “El poeta chileno” depende de cuánta paciencia tengas con la dirección del libro, los protagonistas, síntoma de una transformación espontánea. La corriente de poetas, periodistas y literatura en la novela me hizo desear que el gato del veterinario Vicente tuviera una historia más grande.

El poeta chileno es más persuasivo cuando ubica el microdrama de los escritores latinoamericanos dentro de la política más amplia de cómo construir esa identidad en primer lugar. La presencia de Pru es esencial para esta transformación con propósito. Como escritora de Nueva York, tiene mucho poder en Chile. Los entrevistados se ponen nerviosos y vienen preparados con líneas citables. Una poeta indígena se queja de las “tonterías internas” de algunos poetas de Santiago.” Hay más preocupaciones de que su ex-esposo poeta es retratado como un típico hombre latino patriarcal y asegura a Pru: “Ha desmantelado por completo su sexismo”. elemento importante en el diálogo de la novela con la poesía chilena, que es que la idea de la literatura nacional, especialmente para los escritores latinoamericanos, tiene antecedentes de ser utilizada como una herramienta de marca en el mercado mundial.

De hecho, a veces se le llama Zambra como parte de un nuevo «boom» de escritores latinoamericanos. El término original se refiere a un período de las décadas de 1960 y 1970 cuando la literatura sudamericana disfrutó de niveles vertiginosos de fama internacional. El «boom» adquirió un significado especial en los Estados Unidos en el contexto de la Guerra Fría. Después de la Revolución Cubana, Washington e intereses especiales (como la Fundación Rockefeller), temiendo la expansión del comunismo por todo el continente sur, establecieron programas de diplomacia cultural y patrocinaron subvenciones para traducciones que pusieron la literatura latinoamericana en el radar de muchos estadounidenses primerizos. lectores tiempo. Escritores como Mario Vargas Llosa, Carlos Fuentes, Clarice Lispector, Silvina Ocampo y Gabriel García Márquez han sido traducidos al inglés por las principales imprentas y reseñados por críticos en lugares que rigen los gustos de escritores y académicos. En otras palabras, la presión que sienten los personajes de Zambra como poeta chileno, y no solo como poeta chileno, no es solo una presión interna.

Puede que las arcas culturales de la Guerra Fría se hayan secado, pero la literatura latinoamericana vuelve a resurgir en Estados Unidos, gracias en gran parte a traductores como Megan McDowell, quien tradujo «El poeta chileno». Ha traducido más de veinte obras de escritoras latinoamericanas contemporáneas, especialmente mujeres, entre ellas “Los peligros de fumar en la cama” de Mariana Enríquez, “Pájaros en la boca” de Samanta Schäublein y “El sistema nervioso” de Lena Miran. Aunque uno podría imaginarla como una profesional estadounidense en medio de la escena literaria chilena (McDowell es de Kentucky y ahora vive en Santiago), también sabe poco de la difícil situación de los personajes chilenos y de las alegrías y dolores de ser vista como como parte de un fenómeno mayor y no como un individuo.

En una entrevista de 2017 con The Paris Review, McDowell compartió su teoría de que se convirtió en traductora porque es gemela: «El texto traducido es como una extraña debilidad en el original. Como gemela, te defines a ti misma y otros te definen». —en relación entre sí, no como una entidad separada No es de extrañar entonces que Zambra y McDowell sean un equipo tan bueno aquí; El poeta chileno trata el espinoso tema de la identidad colectiva no como una tragedia, sino como una comedia familiar. Su risa se forma a través de idiomas, en ida y vuelta entre hermanos, tan mutuamente formados por el inglés y el español que afortunadamente se pierde todo rastro de original.