Inti Cordera, Roberto Doveris, Alicia Scherson Back Films en Sanfic

Centrándonos en el gran talento cinematográfico de Chile, SanfiqLa competencia cinematográfica chilena se ha visto reforzada por la producción cinematográfica nacional y algunas coproducciones prometedoras de talentos latinoamericanos emergentes y establecidos.

Los esfuerzos, respaldados por los líderes de la industria Roberto Tovarís, Alicia Sherson y la mexicana Indi Cordera, ilustran que los cineastas chilenos están ganando más apoyo al publicar historias serias y visionarias.

La Competencia de Cine Chileno es anunciada por Sanfic 18, el Festival Internacional de Cine de Santiago, que se desarrollará del 14 al 21 de agosto como un evento híbrido.

Entre los proyectos más esperados se encuentran «Villa Olímpica», producida en parte por Cordera, quien anteriormente ha puesto en primer plano series documentales de la talla de National Geographic y Discovery, y el largometraje de ficción «Pietra Noche», que reconecta Argentina. Dúo de cineastas Santiago Llosa («Extrano») e Ivan Fund («Hoi no me due mido»)

Proyectos como «Sobre las Huellas del Tiempo» de Fernando Saldivia Yáñez y «Moder a la Bestia» de Agustina San Martín cuentan con jóvenes talentos que presentan sus primeros largometrajes.

Los documentales culturalmente significativos que abordan temas ambientales y políticos se mezclan con obras de ficción innovadoras que profundizan en el misterio y lo sobrenatural, creando un resumen bien seleccionado y matizado. Las películas, que cuestionan la noción de hogar y tradición, expresan la solidaridad en un mundo significativamente aislado por la pandemia y la incertidumbre cada vez mayor.

Hablando sobre las selecciones finales, el director artístico de Sanfic, Carlos Núñez, dijo: “Diez películas, tres estrenos mundiales, dos proyectos latinoamericanos y cinco nacionales, tienen diferentes temas que conectan con diferentes audiencias. En esta edición celebramos la vitalidad de las producciones nacionales con excelente calidad y aporte artístico.

“Este año el foco de nuestro festival está en las producciones nacionales, pues creemos que es necesario reiterar la importancia del cine chileno y seguir siendo una ventana a los realizadores nacionales que han visto su trabajo afectado directamente por la pandemia”, dijo Francisca Florenzano. . , director ejecutivo de la Fundación CorpArtes.

Breve descripción de los temas participantes:

«Me Gustaría Que Vivieras Mi Juventud De Nuevo» Chile. Director: Nicolás Guzmán

Una clase magistral de empatía, esta película de Nicolás Guzmán (“Si escuchas con atención”) explora las relaciones íntimas que unen. Sigue a Victoria y José, dos aparentemente opuestos que exploran sus diferencias para descubrir similitudes sorprendentes durante momentos compartidos en la escuela de cine donde asiste José y Victoria trabaja como secretaria.

El proyecto reúne a Guzmán con los productores Roberto Tovarís y Alicia Sherson de la productora independiente chilena Nina Nino Films. El trío trabajó anteriormente en «Víctima potencial» de Guzmán, una ingeniosa historia de vampiros para la era de Internet. Un director chileno muy respetado, Tovarís ganó el Gran Premio del Jurado en la Berlinale en 2016, que aterrizó en Sanfique en 2019 por su debut en Chile, «Plantas». En especial Scherzon, a quien se considera parte integral del nuevo cine chileno. Dirigió a Rutger Hauer en «Play» e «Il Futuro» de 2005.

Francisca Soto Rojas comparte créditos de producción.

«Vija Viejo» Chile. Director: Ignacio Pavez

Este drama intergeneracional se centra en Carmen y Jorge, una pareja cuya edad y el deterioro de su salud les pasan factura con el paso de los días. Paralelamente, los breves clips realizados por sus nietas permiten vislumbrar los pensamientos sociales y familiares sobre la vejez, que conducen a la continua decadencia y gran santidad del abandono de la protagonista.

Escrita y dirigida por Ignacio Pávez («Maleza»), la película fue producida por Pávez y Marc Nicollet de Gallo Negro Productions con sede en Santiago e Ivo Malinarich y Maximiliano Polados de Naira Films.

«El Efecto Ladrillo» Chile. Directores: Carola Fuentes, Rafael Valdevellano

En un serio seguimiento de la descripción detallada de las políticas económicas de la era de Pinochet en «Chicago Boys», Carola Fuentes y Rafael Valdevellano regresan con una mirada profunda a los efectos que esas políticas tuvieron en las personas. Sigue a Mariana y Ramiro, socios poco probables, mientras lideran una revolución creciente en un país que busca un futuro equitativo para todos los que viven en un país sacudido por el régimen neoliberal.

Durante los disturbios que llevaron a la elección de un nuevo presidente y la creación de una constitución redactada de nuevo, la pareja crea representaciones honestas de los problemas a través de los ojos de una de sus víctimas, la más vulnerable entre nosotros. Se incluyeron fragmentos de la película en los trabajos del Hot Dogs Fest de Toronto en mayo, y la película fue producida por La Ventana Cine, de Chile, fundada en Fuentes-Valdevellano.

«Sobre Las Huellas del Tiempo» Chile. Director: Fernando Saldivia Yáñez

Un ambicioso primer largometraje, Saldivia Yáñez produce, escribe y dirige la historia multigeneracional de una familia de gauchos de Magallanes. A través de representaciones primitivas del trabajo pastoral, la película ofrece un comentario íntimo sobre las relaciones ecológicas con la tierra y los recuerdos del pasado que ayudan a sostenerlas.

Inscrita en un MFA en The School of the Art Institute of Chicago, su primer cortometraje «La Dejetora de Rises», una representación poética del arte tribal Yagan de tejer hierba, se estrenó en el Big Sky Documentary Festival y el Seattle International Film Festival. .

«Madder a la Bestia» Chile, Argentina, Brasil. Director: Agustina San Martín

En su ópera prima, la guionista y directora Agustina San Martín («Monster God») explora la ominosa desaparición de un niño y el viaje de su hermana Emilia, de diecisiete años. Una ciudad para las respuestas. Encontrarse con la tradición local que rodea a las bestias míticas y confrontar su pasado promete un viaje a través de la realidad y el misterio a la vez.

La película celebró su estreno mundial en TIFF y ganó el Premio San Martín Mejor Película APPLAA en el Festival de Cine de Mar del Plata. La producción recae, en parte, en el argentino Diego Amson, quien anteriormente dirigió «Ciencias Naturales» de Matías Lucchesi, que obtuvo el premio a Mejor Película en la rama Generación de la Berlinale y una mención especial en San Sebastián. Créditos de la coproducción a Lucila de Arismendi, Florencia Rodríguez, Dominga Ortuzar, Aline Mazzarella, Mathias Besanha y Santiago Garabante.

«Villa Olímpica” Chile, México, Argentina. Director: Sebastián Cohen

El argentino Sebastián Cohen (“Buscando a Banceri”) entiende la diáspora mientras documenta a los niños de la generación inmigrante. En los años 70, los niños de la Villa Olímpica de la Ciudad de México tomaron su lugar en el mundo. Con el fin de las dictaduras en América del Sur, se vieron obligados a seguir las raíces de sus padres a un lugar completamente desconocido.

El emprendimiento es una coproducción entre La Maroma Producciones de Ciudad de México («Crisis 2020») y la Directora General de Santiago Indi Cordera, con Mercedes Cordova y Valeria Forster en la productora de Buenos Aires Brava Cine («E il Sibo Va»). -Fundó Villano Productions (“Zamudio, Pertidos en la Noche”) de Juan Pablo Salleto y Juan Ignacio Sabatini.

«La Riqueza del Mundo» Chile, México, Argentina. Director: Simón Fariol

La guionista y directora Simone Fariole creó la historia de un granjero convertido en luchador durante la Guerra de Independencia de Chile. Se despierta sordo rodeado de soldados caídos en el campo de batalla, luego vaga a casa, acompañado por un jinete que ha perdido la vista. Un obstáculo mayor que el que superan en su viaje de regreso, su falta de voluntad para vivir es puesta a prueba por la naturaleza salvaje y las trampas de sus propias mentes cuando recuerdan lo que presenciaron.

Junto con Fariol, los créditos de producción fueron para Ivo Malinarich y Maximiliano Polados de Naira Films de Chile y Alejandro Ugarte, fundador de Infractor Productions con sede en Santiago.

Casadora Chile. Director: Martín Duplaquet

El director Martin Duplaquet («Dios Me Libre») adapta el guión de Valeria Hoffman y Antonio Luco para este thriller ambientado en la montaña. Allí, una madre, Emilia, y su hijo adolescente, Mateo, sobreviven a una pandemia mundial cazando gatos y conejos. Después de que una mujer misteriosa intenta robar su jeep, la pareja se encuentra en una relación tensa y engañosa con Reena, una posible ladrona. Crédito de producción de Duplicate con Francisca Barraza, directora de contenido y productora ejecutiva de Funky Films, con sede en Santiago.

«La Picada» Chile, Costa Rica. Director: Felipe Zunica

Felipe Zúñiga presenta su primer largometraje, la historia de Romero, el último habitante de La Picada, un pueblo destruido por las cenizas de una serie de erupciones volcánicas. Tiene una relación tumultuosa pero amorosa con el volcán, ya que le da la fuerza para resistir a sus agresores, insistiendo en que abandone su hogar.

Alejandra Vargas de Costa Rica en Noche Negra Producciones, una coproducción entre Federico Lang y Alejo Crisóstomo, director de Caramba Cine de Costa Rica.

«Piedra Noche” Argentina, Chile, España. Director: Fondo Iván

En una adaptación del guión original de Santiago Llosa, el director argentino Iván Fondo cuenta la impactante historia de Sina, que va a la playa a vender su casa de veraneo un año después de perder a su hijo en el mar. Mientras ella y sus amigos empacan la casa, las emociones se disparan y el esposo de Greta confiesa haber visto una criatura mítica que los rumores locales han insinuado, llevándolos a un viaje completamente nuevo.

La película, coescrita por el escritor argentino Martín Felipe Castagnet, es una coproducción de Insomnia Films, Fund, con sede en Buenos Aires, Laura Mara Tablon, fundadora de Rita Cine de Argentina, y Globo Rojo Films, con sede en Santiago.