Inti Cordera, Roberto Dufres, Alicia Scherson Back Films en Sanfic

Centrándose en la gran destreza cinematográfica de Chile, la Competencia de Cine Chileno Sanfic se centrará en la industria cinematográfica nacional y algunas coproducciones prometedoras de talentos emergentes y establecidos en América Latina.

El esfuerzo, respaldado por los líderes de la industria Roberto Dufres, Alicia Shearson y la mexicana Inti Cordera, muestra que los cineastas chilenos están atrayendo más apoyo al transmitir narrativas impactantes y de gran alcance.

La Competencia de Cine Chileno ha sido anunciada por Sanvik 18, el Festival Internacional de Cine de Santiago que se desarrollará del 14 al 21 de agosto como un evento híbrido.

Los proyectos largamente esperados incluyen «Villa Olímpica», que fue producido en parte por Cordera, quien anteriormente se asoció con National Geographic y Discovery para traer los cautivadores documentales a primer plano, y la fantasía «Piedra Noche», la reunión de argentinos Dúo de genios del cine, Santiago Loza («Extraño») e Iván Fondo («Hoy No Me Tuve Miedo»)

Jóvenes talentos que se inclinan ante sus primeros intentos también están representados en proyectos como «Sobre Las Huellas del Tiempo de Fernando Saldivia Yáñez» y «Matar a la Bestia» de Ajustina San Martín.

Los documentales culturalmente significativos que narran temas ambientales y políticos se combinan con brillantes obras de ficción que transmiten un aire de misterio y sobrenatural, creando un informe de noticias preciso y bien organizado. Las películas que cuestionan el concepto de hogar y tradición también están muy representadas, lo que lleva a la solidaridad en un mundo en gran parte aislado por la pandemia y la incertidumbre cada vez mayor.

Hablando de las selecciones finales, el director artístico de Sanfic, Carlos Núñez, señaló: «Son diez películas, tres espectáculos internacionales, dos proyectos latinoamericanos y cinco nacionales, con temas diversos que se relacionan con diferentes audiencias. En esta edición celebramos la vitalidad de las producciones nacionales. con películas de alta calidad y aporte artístico.»

“El foco de nuestro festival este año está en las producciones nacionales porque creemos que es necesario recalcar una vez más la importancia del cine chileno y seguir siendo una ventana para los realizadores nacionales que han visto su trabajo directamente afectado por la pandemia”, agregó Francesca. Florenzano. , director general de CorpArtes.

Breve desglose de los títulos implicados:

«Me Gustaría Que Vivieras Mi Juventud De Nuevo» Chile. Director: Nicolás Guzmán

Como una elaborada lección de empatía, esta película de Nicholas Guzman («If You Listen Carefully») explora las relaciones íntimas que unen. Sigue a Victoria y José, dos personalidades aparentemente opuestas, mientras resuelven sus diferencias para encontrar sorprendentes similitudes durante momentos compartidos en la escuela de cine donde estudia José y Victoria trabaja como secretaria.

El proyecto reúne a Guzmán con los productores Roberto Doveris de la productora independiente chilena Niña Niño Films y Alicia Scherson. El trío trabajó previamente en «Victima Potencial» de Guzmán, una ingeniosa historia de vampiros en la era de Internet. El estimado director chileno, Dufres, ganó el Gran Premio del Jurado en la Berlinale en 2016 por su ópera prima Plantas, que se estrenó en Chile en Sanvich en 2019. Cherson es considerado una parte integral del nuevo cine chileno, en particular dirigiendo la obra de 2005 y Rutger Hauer en Il Futuro.

Francesca Soto-Rojas comparte créditos de producción.

Chile Viejo. Director: Ignacio Pavez

Este drama intergeneracional se centra en Carmen y George, una pareja casada que sufre los efectos del envejecimiento y el deterioro de la salud, que los afectará drásticamente a medida que pasan los días. A la par, aparecen los breves clips presentados por su nieta y permiten vislumbrar las ideas sociales y familiares sobre el envejecimiento que conducen al constante declive y al majestuoso estado de abandono del héroe.

La película está escrita y dirigida por Ignacio Pavez («Malisa»), producida por Pavez y Marc Nicolette de Gallo Negro Producciones con sede en Santiago, así como por Ivo Malinarich y Maximiliano Bolados de Naira Films.

El Efecto Ladrilo, Chile. Directores: Carola Fuentes, Rafael Valdivellano

En un intenso seguimiento de su descripción en profundidad de las políticas económicas de la era de los «Niños de Chicago» de Pinochet, Carola Fuentes y Rafael Valdivillano regresan con una mirada más profunda a los efectos de esas políticas en la población. La película sigue a los improbables aliados Mariana y Ramiro mientras se embarcan en una revolución próspera en un país encargado de sacudir el orden neoliberal para tener la oportunidad de un futuro justo para todos los que lo habitan.

Durante la agitación que condujo a la elección de un nuevo presidente y la redacción de una constitución reescrita, la pareja elabora representaciones honestas de los problemas a través de los ojos de alguien que los ha sufrido y que ha llegado a ver el daño que les causan. la mayoría. vulnerable entre nosotros. Los clips de la película se incluyeron en las proyecciones de Works-in-Progress en el Festival HotDocs de Toronto en mayo, y la película fue producida por La Ventana Cine, de Chile, fundada por Fuentes Valdivellano.

Sobre Las Huellas del Tiempo, Chile. Director: Fernando Saldivia Yáñez

Un esfuerzo ambicioso de primer nivel, Saldivia Yáñez produce, escribe y dirige esta historia multigeneracional de una familia gaucha de Magallanes que se esfuerza por mantener vivas las tradiciones a pesar de un panorama global en constante evolución. Con una descripción rural de la acción pastoral, la película ofrece un comentario íntimo sobre los lazos ecológicos de la Tierra con el pasado y los recuerdos de su pasado que ayudan a sostenerlo.

Al inscribirse en un programa de Maestría en Bellas Artes en la Escuela del Instituto de Arte de Chicago, su primer cortometraje, «La Tejedora de Raíces», que describe poéticamente el arte original de tejer hierba de Yaghan, se mostró en el Festival de Documentales Big Sky y en el Festival Internacional de Seattle. Festival de Cine.

«Matar a la Bestia» Chile, Argentina, Brasil. Director: Agustina San Martín

En su primer largometraje, la escritora y directora Agustina San Martín («Monster God») se adentra en la fatídica desaparición de un niño y en el viaje de su hermana Emilia, de diecisiete años, que viaja a una extraña y lejana frontera religiosa. ciudad en busca de respuestas. Enfrentando la tradición local que rodea a los monstruos míticos y confrontando su pasado, la narración promete un breve viaje a través de la realidad y lo místico, todo a la vez.

La película celebró su estreno mundial en el TIFF y ganó el Premio San Martín a la Mejor Película APPLAA en el Festival de Cine de Mar del Plata. La producción va en parte al argentino Diego Amson, quien previamente dirigió «Ciencias Naturales» de Matias Lucchesi, un próximo drama que ganó el premio al Mejor Largometraje de Selección en la sección Generación de la Berlinale y una mención especial en San Sebastián. Créditos de coproducción a Lucila de Arizmendi, Florencia Rodríguez, Dominga Ortúzar, Aline Mazzarella, Matheus Peçanha y Santiago Carabante.

«Villa Olímpica “Chile, México, Argentina. Director: Sebastián Cohan

El argentino Sebastian Cohan («Buscando a Panzeri») decodifica la diáspora mientras documenta la generación exiliada. Ambientada en la Villa Olímpica en la Ciudad de México en la década de 1970, los niños se encariñaron con su lugar en el mundo. Con el fin de las dictaduras en América del Sur, se ven obligados a seguir las raíces de sus padres a un lugar completamente desconocido y comenzar de nuevo, a menudo sintiéndose tan desplazados como las generaciones anteriores.

Este esfuerzo es una coproducción entre Mercedes Cordova y Valeria Forster en el Cine Brava de Buenos Aires («E Il Cibo Va»). La celebridad de vestuario Inti Cordera, Gerente General de La Maroma Producciones en la Ciudad de México («Crisis 2020»), y Santiago -Sede Villano Producciones («Zamudio, Perdidos en la noche») fue fundada por Juan Pablo Salato y Juan Ignacio Sabatini.

«La Riqueza del Mundo» Chile, México, Argentina. Director: Simón Farreol

El escritor y director Simon Farreol escribe la historia de un campesino convertido en miliciano que lucha por Chile durante su guerra de independencia. Se despierta sordo en el campo de batalla rodeado de soldados caídos, luego vaga a casa y se une a un caballero que ha perdido la vista. El mayor obstáculo de los que se cruzan en el viaje de regreso es su degradada voluntad de vivir, puesta a prueba por la naturaleza salvaje y las trampas de sus mentes al recordar lo que vieron.

Además de Fariol, los créditos de producción corresponden a Ivo Malinarich y Maximilliano Bolados de la chilena Naira Films, así como a Alejandro Ugarte, fundador de Infractor Producciones, con sede en Santiago, que se enfoca en cineastas independientes.

Casadora, Chile. Director: Martín Dublaquet

El director Martin Dublaquet (“Dios Me Libre”) adaptó este emocionante guión de Valeria Hoffmann y Antonio Loco, ambientado en las montañas. Allí, la madre Emilia y su hijo adolescente Matteo sobrevivieron a una epidemia mundial viviendo fuera de la red y cazando conejos. Después de que una mujer misteriosa intenta robar su jeep, la pareja termina en una relación tensa y engañosa con la aspirante a ladrona Rina. Créditos de producción a Duplaquet junto con Francisca Barraza, directora de contenido y productora ejecutiva de Funky Films, con sede en Santiago.

La Picada, Chile, Costa Rica. Director: Felipe Zúñiga

Felipe Zúñiga presenta su primer esfuerzo largo, una historia sobre Rosemary, la última habitante de La Picada, un pueblo devastado por las cenizas de las incesantes erupciones volcánicas. Tiene una relación turbulenta pero enamorada con el volcán porque le da la energía para resistir a quienes la invaden e insiste en abandonar su hogar.

Coproducción entre Alejandra Vargas de Costa Rica en Noche Negra Producciones, Federico Lang, Director de Caramba Cine en Costa Rica y Alejo Crisóstomo, Productor Ejecutivo de Ceibita Films en Chile, productora comprometida con el cine relacionado con la cultura en América Latina.

«Pedra Noch «Argentina, Chile, España. Director: Ivan Vand

En su adaptación del guión original de Santiago Luza, el cineasta argentino Iván cuenta la historia traumática de Sina, una mujer que viaja a la costa para vender su casa de veraneo un año después de perder a su hijo en el mar. Mientras ella y sus amigos llenan la casa, los sentimientos agónicos llegan a un punto crítico, y el esposo de Greta confiesa haber visto una criatura mítica señalada por los rumores locales, lo que los lleva a un viaje completamente nuevo.

Coescrita por el escritor argentino Martín Felipe Castañete, la película es una coproducción entre Fund, Laura Mara Tablon, fundadora de la argentina Rita Cine e Insomnia Films de Buenos Aires, y coproducida por Globo Rojo Films de Santiago.